Cuida tus pensamientos porque se volverán palabras, cuida tus palabras porque se transformarán en actos. Cuida tus actos porque se convertirán en costumbres. Cuida tus costumbres porque forjarán tu carácter. Cuida tu carácter porque creará tu destino. Y...tu destino será tu vida. Ghandi.

25 noviembre 2010

Nocturno


Fryderyk Franciszek Chopin (Szopen)(en francés, Frédéric François Chopin, Żelazowa Wola, Polonia, 22 de febrero o 1 de marzo de 1810 — París, 17 de octubre de 1849) fue un compositor y virtuoso pianista polaco. Es considerado como uno de los más importantes de la historia. Su perfecta técnica, su refinamiento estilístico y su elaboración armónica han sido comparadas históricamente con las de Johann Sebastian Bach, Franz Liszt y Ludwig van Beethoven por su perdurable influencia en la música de tiempos posteriores. La obra de Chopin representa el Romanticismo musical en su estado más puro.
http://es.wikipedia.org/wiki/Frédéric_Chopin


I can’t think of a pianist with a more ideal command of Chopin’s style. Pires trips through the roulades with filigree dexterity, but her tone is so thoughtful, serious and weighty that they arrive with immense emotional profundity.” (Times)
http://es.wikipedia.org/wiki/Maria_Joao_Pires

04 noviembre 2010

Vivan los toros. Carteles para una reflexión.

© vivan los toros_uqui.indd
© Paco Bascuñán

"Vivan los toros. Carteles para la reflexión"
Del 4 de noviembre de 2010 al 23 de enero de 2011
Sala Estudi General – La Nau
Organiza : Universidad de Valencia

Produce: Fundación General de la Universidad de Valencia
Colabora: ADCV (Asociación Diseñadores de la Comunidad Valencia) www.adcv.com, Universidad Politécnica de Valencia y Universidad Jaume I (Castelló)

Tras su presentación en la Universitat de València, está prevista la itinerancia de esta muestra por otros centros y espacios culturales de diferentes ciudades españolas.

Introducción, información autores y resto de los carteles en http://www.blogveterinario.com/2010/11/exposicion-viva-los-toros-carteles-para.html


Salut!

01 noviembre 2010

Banksy

"Voy a decir lo que pienso, así que esto no tomará mucho tiempo. A pesar de lo que dicen, el graffiti no es la forma más baja de arte. Aunque puede que tenga que arrastrarse por la noche y mentir a tu madre en realidad es una de las formas de arte más honesta. No hay elitismo o bombo. Se exhibe en las mejores paredes que una ciudad tiene que ofrecer y nadie se queda fuera por el precio de la entrada. Una pared siempre ha sido el mejor sitio para publicar tu trabajo. Las personas que dirigen nuestras ciudades no entienden el graffiti porque piensan que nada tiene el derecho a existir a menos que obtenga beneficios, lo que hace que su opinión sin valor.Se dice que el graffiti asusta a la gente y es un símbolo de la decadencia en la sociedad, pero el graffiti sólo es peligroso en la mente de tres tipos de personas: políticos, ejecutivos de publicidad y escritores de graffiti. La gente que realmente estropea nuestros barrios son las compañías que ponen carteles gigantes en edificios y autobuses intentando hacernos sentir inadecuados a menos que compremos sus cosas. Ellos esperan ser capaces de gritar su mensaje desde todas las superficies disponibles, pero nunca se permitió responderles. Así que ellos empezaron la lucha y la pared es el arma de elección para devolver el golpe".
'Exit through the gift shop'


Divertidismo este docuficción de Banksy sobre Banksy.
Con la misma ironía que tienen sus graffitis se pregunta y se contesta del porqué sus obras se cotizan en Sotheby's
Ver documental completo:
http://static.youku.com/v1.0.0125/v/swf/qplayer.swf?VideoIDS=XMjA0OTczMTg4

Bansky, a quien todos conocen por sus graffitis, pero nadie le ha visto el rostro, tiene una orden de detención por colgar sus obras apócrifas, como forma de criticar al consumismo y al estilo de vida de la sociedad actual, en los museos más importantes del mundo. Una de sus hazañas se descubrió en el Museo Británico, donde colgó en la sala de arte rupestre, una piedra sobre la que dibujó un hombre prehistórico que empuja un carrito de supermercado. La obra estuvo allí por varios días sin que nadie de la institución se percatara de su existencia.
Aunque ya había expuesto uno de sus críticos cuadros en el londinense Tate Museum. Entre sus víctimas también se encuentran las salas neoyorquinas del Museo de Arte Moderno y el Metropolitan. En el primero colocó un cuadro de una lata de sopa de tomate y en el segundo, un óleo de una mujer con un vestido blanco que parece ser de época con una máscara antigas en el rostro.
En el Museo de Historia Natural, también de N.Y., exhibió un escarabajo disecado armado con misiles en las alas y una antena parabólica como radar.
Grafitis en la muralla que construye Israel en Palestina:
Banksy o el colectivo Banksy ya va más alla de simple gamberrismo. Es una nueva muestra de arte y de agitación cultural.
Cita:
El Ayuntamiento donostiarra ha decido esta tarde mantener el graffiti que se le atribuye a Banksy y saltarse así la normativa municipal que no admite este tipo de dibujos en las calles donostiarras.
Esta excepción está motivada por las características del dibujo y del autor, tal y como ha manifestado el Consistorio. «Aunque no sea de Banksy hemos decidido mantenerlo ya que en todo caso es una muestra cultural» ha precisado Denis Itxaso, concejal de Cultura.
El graffitero Banksy, famoso tanto por sus dibujos de crítica política, social y cultural como por su empeño por ocultar su identidad, podría haber pasado por San Sebastián. Al mismo tiempo que la sección Perlas del Zinemaldia proyectaba su filme 'Exit through the gift shop', un graffiti con su característico estilo aparecía en una calle que sube al monte Urgull.
De ser un dibujo auténtico podría tener mucho valor ya que poco se sabe de este artista británico. El pasado mes de abril un equipo de limpieza municipal de la ciudad de Melbourne borró, por accidente, un graffiti del famoso y esquivo artista lo que provocó la indignación de gran parte de la población por no hablar de los graffiteros de la ciudad.
El caso contrario se ve en otras ciudades como Pisa donde un dibujo realizado por el artista Keith Haring fue protegido con cristal de grandes dimesiones con el fin de evitar no sólo su deterioro sino que alguien pudiera estropear la obra pintando encima.
El Ayuntamiento donostiarra ha decidido preservar el dibujo, aunque, en principio, no se va a poner ninguna protección especial.
http://www.diariovasco.com/20101006/local/san-sebastian/ayuntamiento-donostiarra-mantendra-supuesto-
The importance of spotting a genuine Banksy http://www.guardian.co.uk/artanddesign/2007/mar/14/art.simonhattenstone

BBC Mundo
Última actualización: martes, 16 de febrero de 2010 - 14:50 GMT
Banksy dio la cara en Berlín
Redacción
BBC Mundo
Finalmente ocurrió: el artista callejero británico Banksy, de quien no se conoce su cara ni su verdadero nombre, habló ante las cámaras.
La ocasión fue presentar el documental "Exit Through The Gift Shop" (algo así como "Salida a través de la tienda de regalos") en el Festival de Cine de Berlín, la Berlinale.
Se trata de su primera película como director, que muestra su particular estilo de "guerrilla urbana" que consiste en pintar paredes e intervenir espacios públicos, filmarlo todo y huir de la policía.
Sin embargo, la aparición de Bansky distó de lo que conocemos como una conferencia de prensa tradicional: el artista de Bristol -Inglaterra- habló encapuchado, con la voz distorsionada y a través de una cámara instalada en su casa.
Mucho se había especulado con que el artista se presentaría en el festival, aunque no se sabía de qué manera lo haría. Cuando los promotores de la película aseguraron que Banksy "estaba en la sala", todos comenzaron a mirar a su alrededor, nerviosos y excitados ante un hecho que sería casi histórico.
Pero, como relata desde Berlín la corresponsal de la BBC Emma Jones, los críticos escucharon a Bansky vía satélite.
"Me gustaría empezar diciendo que mi intención nunca fue hacer una película, aunque algunos crean que lo logré", dijo el británico.
Definida por él mismo como "la primera película de catástrofes del arte callejero", el documental fue recibido por los críticos con gran entusiasmo.
Según explica Emma Jones, de la BBC, la película es divertida y fascinante. El narrador es el actor galés Rhys Ifans, aunque Banksy también interviene con comentarios irónicos, siempre encapuchado.
Guantánamo y billetes
El filme es un documental sobre un camarógrafo francés llamado Thierry Guetta que se obsesiona con filmar a Banksy y a otros artistas callejeros.
Después de perseguirlo durante años, Guetta -que no tenía experiencia como artista- se convierte en uno de ellos.
Ahora se hace llamar Mr. Brainwash ("Sr. Lavado de Cerebro") y ya vendió cientos de piezas. Incluso diseñó la tapa del último álbum de Madonna, "Celebration".
"La película es buena, si se la mira con bajas expectativas", dijo Banksy encapuchado.
"Creo que mi objetivo era hacer una película que hiciera por el arte callejero lo que 'Karate Kid' hizo por las artes marciales", dijo el artista.
"Un filme que hiciera que todos los niños del mundo tomen un tubo de aerosol y salgan a la calle. Aunque creo que también podríamos lograr lo que 'Tiburón' hizo por el esquí acuático", ironizó.
El documental muestra el crecimiento del fenómeno Banksy y se concentra en la reputación mundial del artista y sus audaces intervenciones urbanas, que se pueden ver desde Nueva Orleans hasta el muro que separa Cisjordania de Israel.
Tiene escenas memorables, como la filmación de Banksy colocando en un juego de Disneylandia un muñeco que parece un preso de Guantánamo.
O la que muestra al artista con miles de billetes en los que aparece la cara de la princesa Diana en lugar de la de la reina Isabel II. Al principio pensó en distribuirlos, pero "luego me di cuenta de que había falsificado un millón de libras y que podía pasarme diez años preso", razonó.
http://www.bbc.co.uk/mundo/cultura_sociedad/2010/02/100216_banksy_berlin_rg.shtml
© BBC 2010
Su último y polémico trabajo:
El grafitero Banksy crea unos polémicos títulos de crédito para 'Los Simpsons'
La secuencia se inspira en que la mayor parte de la animación de la serie está externalizada a una empresa de Corea del Sur